Искусство — это не только источник вдохновения, но и большая тайна. Ведь часто художники добавляют на свои картины интересные детали или оставляют послания, которые невозможно заметить с первого раза. Ниже - шедевры мировой живописи с неожиданными секретами…

Что такое селфи и как правильно сделать незабываемый снимок, который соберет лайки всех друзей в интернете!

Введение в мир селфи-фотографии

Селфи (от англ. selfie) – так называемый «автопортрет» человека, который фотографирует себя на фронтальную камеру телефона или любительского фотоаппарата с расстояния вытянутой руки или в зеркало.

Селфи приобрело популярность благодаря массовому распространению смартфонов с качественной камерой и появлению популярной социальной сети Instagram, основной идеей которой стало размещение фото в режиме реального времени. И люди начали фотографировать буквально все: от прекрасных видов природы до еды. Но когда ты фотограф, тебя самого не видно на фотографии. А так хочется выложить фото с собой в блог! Постоянно просить друзей тоже неохота. Именно так и родилась идея селфи.

Грузинские пара художников Кристи Ботковели и Бека Заридзе превращают обычные опавшие листья в волшебные произведения искусства. В рамках проекта «24 Fallen Leaves» (24 опавших листа) они рисуют на обычных опавших листах, используя их вместо холстов. В творчестве художников преббладает тема космоса, поэтому практически в каждой их работе присутствуют звезды, лунное небо или планеты. Предлагаем вам насладиться их мистическим творчеством далее.

Люди любят воду, потому как она является символом жизни, свежести и чистоты, также люди любят животных, потому что они милые и являются неотъемлимой частью природы. Так почему бы не объединить эти две вещи в одну? Эту задачу взял на себя дизайнер Дерек Пирс (Derek Pearce), создавший уникальную серию необычных столов под общим названием «Water Tables». Художник создает небольшие кофейные и журнальные столики, в которых он изображает животных «купающихся» в стекле словно в озере. Верхняя стеклянная часть столов символизирует поверхность воды, позволяя создавать иллюзию плавания.

Скульптор Брюс Гарднер доводит до совершенства свое владение древним японским искусством хикару дороданго. Оно заключается в том, чтобы создавать из грязи идеальные сферы, подбирая частички материала друг к другу. На создание одного шара уходит несколько часов.

Художника, дизайнер и блоггера Пола Додда( Paul Dodd) и его 3-летнего сына Кайлена (Kylan) можно назвать самыми настоящим творческим дуэтом. Как и любой другой малыш Кайлен любит рисовать различные узоры, которые можно описать одним точным словом — каракули. Но со временем ребёнок стал улучшать свои художественные навыки, начал следить за симметрией рисунка и его формой. Начав с простых завитков, вскоре Кайлен смог создавать довольно сложные рисунки для своего возраста и его отец задался вопросом, чтобы получилось, если бы он раскрасил их, превратив в абстрактные произведения искусства. Так он и сделал.

Волшебная серия фотографий, созданная художником Николаем Толстых. Основой проекта являются силуэты животных, вырезанные на листе бумаги, и красивый природный фон, на который эти самые силуэты и помещаются. Фон может быть любым: красивые цветы, осенние листья, куски дерева и пр., главное, чтобы он являлся неотъемлемой частью природы. Красивая и нежная серия, рекомендуем!

Своей серией «Food Fashion» армянский дизайнер и иллюстратор по имени Эдгар Артис (Edgar Artis) доказал, что аппетитными могут быть не только девушки, но и их платья. Для своих нарисованных красоток Эдгар создает творческо-кулинарные платья из различных продуктов питания. Фантазия художника воистину безгранична, так как для создания нарядов он использует абсолютно разные продукты: шоколад, попкорн, драже M&M’S, мёд, масло, картошка фри и т.д.

Фотограф из Франции Софи Gamand начала удивительный проект – она решила изменить негативное восприятие питбулей в обществе. Полтора года назад стартовал её проект «Цветочная революция питбулей», где Софи фотографировала брошенных собак этой породы, находящихся в приюте.

Испанский скульптор Хосе Мануэль Кастро Лопес (José Manuel Castro López) не боится экспериментировать и создавать удивительные произведения, которые переворачивают представления о привычных вещах с ног на голову. В его руках мастерски вырезанные из кварца и гранита скульптуры создают удивительную иллюзию, будто созданы из пластилина.

Художник Хоанг Тран увлекается тем, что превращает обычные восковые мелки марки Crayola в известных персонажей поп-культуры. Восковые мелки, краска, нехитрый инструмент, немного времени – и вот уже перед вами очаровательная фигурка, которая выглядит очень круто.